VIDEO Nagy éves horoszkóp 2025: így alakul az éved személyes és munkahelyi fronton
Ki ne szeretné a rajzfilmeket? Mindannyiunknak vannak kedvenc főhősei, karakterei, legyen szó kicsikről vagy nagyokról, szinte nincs is olyan generáció, amelynek ne lenne néhány kedvence. Szinte hihetetlen, de több mint száz éve vannak jelen a Disney figurák és hősök a piacon, gyakorlatilag töretlen népszerűségnek örvendve. Persze a történetek, a grafika, a technika mindig megújul, egy biztos, hogy akár klasszikus karakterekről, akár modern hősökről van szó, a Disney biztosan örök kedvenc!
Klasszikus idők, klasszikus karakterek
Talán nem tévedünk nagyot, ha azt állítjuk, hogy a legismertebb Disney karakter Mickey Mouse, akit bárhol a világon felismernek, sőt, ha valakit megkérdezünk arról, hogy melyik Disney karakter jut eszébe először, nagy valószínűséggel a híres egér lesz az! Pedig igazából nem is egér külsejű, hanem inkább emberi jegyekkel felruházott hibrid hős, akivel persze könnyen azonosulni tudunk. Nem mellesleg még cuki is! Mickey megjelenését számos karakter követte, Minnie, Donald Kacsa, Goofy, Tapsi Hapsi és még sorolhatnánk. Egy érdekes vonás azonban mindegyikben közös. Vajon mi lehet az? Hát a kesztyű!
Valószínűleg senkinek sem tűnt fel, vagy legalábbis nem tűnt furának az, hogy ezek a Disney karakterek kesztyűt viselnek. De vajon miért?
Állítólag ez jelentősen könnyebbé tette az animátorok munkáját. Az animációs filmek hajnalán még minden egyes mozdulat fázisait, részleteit kézzel, egyenként kellett megrajzolni a filmeseknek.
A kesztyű és a cipő használatával kevesebb macerával járt a mozdulatok „kivitelezése”, azaz gyorsabb és egyszerűbb volt, mintha láb-és kézujjakat is ábrázolni kellett volna. A fehér kesztyűvel el lehetett kerülni a korai fekete-fehér rajzfilmeknél (ahol a karakter teste teljesen fekete volt) az egybemosódást. Ezen is segítettek a fehér kesztyűk, illetve a lábbelik.
Hősök és hősnők korszaka
Ugorva egy jó nagyot az időben, hamarosan eljött az emberi ábrázolás időszaka, amikor is kezdetben a klasszikus meséket dolgozták fel, mint például a Hófehérke. Aztán szépen lassan jöttek a mitológiai és egyéb témák, azaz eljött a hősök és hősnők korszaka. Az Aladdin, a Herkules nem csak a szuper történettel, hanem a humorával is nagy sikert aratott. Persze azért voltak állat hősök is, ne feledkezzünk meg az Oroszlánkirályról, és a Dzsungel könyvéről sem. Az igazán hagyományos grafikák és karakterek a 80’-as évektől egészen a 2000-es évekig megőrizték bájukat és formájukat, amíg elkezdtek megjelenni a modern hősnők és hősök! A női és férfi karakterek is jelentős átalakuláson mentek át. A nők jóval önállóbbak, erősebbek lettek, már nem csak passzívan, puszta szépségként tündököltek a rajzfilmekben, hanem aktívan részt vettek a cselekményben, sőt sokszor konfliktus forrásként generálták, formálták a cselekményt.
Modern hősök és modern témák
Ki ne emlékezne Meridára, a konok vöröshajú hősnőre, aki ráadásul még kiváló harcos is. Vagy Mulanra, Pocahontasra, akik szintén jóval erősebb és karakteresebb női hősök, mint korábbi elődeik. Tény, hogy a bonyolultabb és az adott korszaknak megfelelő aktuális témák boncolgatása is egyre fontosabbá vált a rajzfilmek készítésekor. Mindez szép lassan alakult éppen annak megfelelően, hogy milyen trendek és kulturális hullámok vetették fel a fejüket a nagyvilágban.
A Disney termékek, avagy üzlet a történet mögött
A korszak neves véleményvezérei szerint Disney kitűnő üzletember, zseniális filmproducer és remek ízlésű rajzoló volt. Azt már csak zárójelben jegyezzük meg, hogy ugyanezen szakmai grémium szerint Disney soha nem lett jelentős művész. Talán ebben válik el üzleti tehetsége és művészi vénája is. Hiszen, ha már elindul egy sikeres vállalkozás, akkor miért ne duzzasszuk fel még nagyobbra?
Fontos megjegyezni, hogy az 1930-as évtizedben a Disney minden évben elnyerte az Oscar díjat. A rajzfilmek népszerűsége egyre nőtt a mozikban, majd a rajzfilmgyártók rájöttek, hogy a “mesés” karakterek értékesítésével még nagyobb bevételre tehetnek szert. Walt Disney-nek egy férfi New York-ból 300 dollárt ajánlott, hogy engedélyezze Mickey Egér ábrázolását az általa gyártott jegyzetfüzeten. Ez volt a kezdete annak, hogy a Disney figuráit, emblémáit különféle termékeken feltüntették, azaz elindult a kereskedelmi forgalmazása a Disney termékeknek. Hamarosan Mickey Egér képmása mindenhol megjelent, akkora sikerrel, ami a mai napig kitart. A többi pedig már történelem!